Puccini e la musica sacra
Nel 1924 moriva a Bruxelles Giacomo Puccini, ultimo rappresentante di una dinastia di organisti e musicisti di chiesa presenti a Lucca fin dal 1712 con il trisavolo Giacomo.
Il giovane Puccini iniziò a suonare l'organo in alcune chiese di Lucca e dintorni, le sue prime composizioni strumentali risentono del gusto dell'epoca, ovvero lo stile operistico trasportato in chiave organistica, complici anche gli strumenti ottocenteschi disponibili nelle chiese.
Di questo periodo sono stati ritrovati numerosi manoscritti, ora pubblicati in Germania, si tratta di marce, offertori, elevazioni , postcommuni e versetti da intercalare con il canto gregoriano.
Puccini mantenne un legame con l'organo anche nei suoi melodrammi, lo troviamo infatti nel primo atto di Edgar, alla fine del primo atto di Tosca e nel finale di Suor Angelica. Pur essendo utilizzi sporadici, risultano tutti non solo di grande raffinatezza drammaturgica, ma anche di grande effetto spettacolare.
La musica sacra importante e già premonitrice di quel compositore che diverrà Puccini, arriva tra il 1878 e il 1880 in occasione della festa di San Paolino, il santo protettore delle campane particolarmente venerato in Toscana, con la Messa di Gloria, nata come prova finale al conservatorio, ed eseguita a Lucca il 12 luglio 1880.
Nella partitura della Messa confluirono due lavori sacri scritti da Puccini nel 1878 per la medesima festività, un Mottetto e un Credo.
Concepita per un vasto organico vocale, comprendente solisti, coro a quattro voci miste e grande orchestra, la Messa è il primo lavoro di grandi dimensioni, nel quale il compositore, partendo dalle solide tradizioni musicali della famiglia, si cimentava apertamente con le espressioni più avanzate del suo tempo. La dimestichezza con la solenne scrittura corale e con le forme più severe del contrappunto (particolarmente evidente nella pomposa fuga del Cum Sancto Spiritu, nel quale il tema principale è combinato con grande maestria con il tema d'apertura del Gloria), si sposa con una personale rimeditazione dello stile sacro (aperto in particolare alle suggestioni verdiane), con una sensibilità melodica ormai del tutto definita nei suoi contorni originali e infine con un gusto timbrico che rivela le straordinarie capacità del futuro grande orchestratore.
Puccini fu singolarmente legato a questa prova giovanile, indizio significativo dell'importanza che egli annetteva a questo primo documento di una conquistata padronanza dei mezzi tecnici ed espressivi. Echi della Messa sono rilevabili nella successiva produzione operistica pucciniana, in particolare nell'Edgar e, soprattutto, nella Manon Lescaut: nel « Madrigale » del Il Atto della Manon, confluì infatti quasi integralmente l'Agnus Dei, con poche modifiche strutturali necessarie a situarlo nel nuovo contesto.
Altre composizioni sacre le incontriamo nel Salve Regina per soprano e armonium del 1883, riutilizzato poi nella preghiera dell'opera Le Villi con un organico vocale più ampio ed elaborato e un testo diverso.
Ritroveremo l'armonium con la viola solista e il coro a tre voci nel Requiem scritto da Puccini in occasione del quarto anniversario (27 gennaio 1905) della morte di Giuseppe Verdi.
Una curiosità legata al nostro territorio la troviamo nella Marcia "Scossa elettrica" composta in occasione del congresso mondiale di Telegrafisti tenutosi a Como nel 1899, per il Centesimo anniversario dell'invenzione della pila di Volta. Questa marcia, composizione di breve durata dal carattere leggero e brillante, fu inizialmente scritta per pianoforte e dallo stesso Autore successivamente destinata all'organico bandistico.
Andrea Schiavio